Caramelos de Cianuro

Inicio » Bandas » Caramelos de Cianuro

{2008}

{2008}

Biografia

Fue en 1989, cuando Miguel “El Enano” González y Pablo Martínez, dos integrantes de Código de Barras se unieron a Asier Cazalis y Luis “Luitch” Barrios, dos integrantes de Herpex Simplex, para formar lo que hasta la fecha conocemos como Caramelos de Cianuro.

Nombre que nació de un chiste relacionado a la segunda guerra mundial y que hoy en día representa lo que esta banda es: un dulce letal; siendo la primera formación oficial: Asier (Voz y Bajo), Enano (Guitarra), Luitch (Guitarra) y Pablo (Batería).

Al poco tiempo sale su primer EP, bajo el sello CNR Discos, compuesto por 4 temas, titulado “Las Paticas De La Abuela” (1991), del cual se extrajo “Nadando A Través De La Galaxia”, single que les permitió rotar en la Emisora Cultural de Caracas, la cual consideró al tema “una verdadera rareza musical de la cultura urbana”, siendo así, los primeros pasos de la banda, para mas tarde, en 1992, permitirles participar en reconocidos festivales del país como la “2da Muestra Nuevas Bandas” – actualmente conocido como “Festival Nuevas Bandas” -, donde llamaron la atención por su música rock, lírica irreverente y espectáculo compuesto por un par de gallinas.

Incluyendo los 4 temas del EP, más 6 temas nuevos, sale el primer ‘larga duración’ de CDC, también bajo el sello CNR Discos, llamado “Cuentos Para Adultos” (1993), del cual se extrajeron singles como “Tu Mamá Te Va A Pegar”, “Pistolero”, y “Bruja”, los cuales sirvieron como carta de presentación en las radios, mostrando a una banda rebelde, cargada de letras sexuales e irreverentes, característica que les sirvió para darse a conocer a través de la prensa, radio y tv, e iniciar la primera tanda de giras a nivel nacional con reconocidas agrupaciones del momento como Sentimiento Muerto, Zapato 3 y Desorden Público.

Para 1996, surge el primer cambio de formación, saliendo Luitch de la guitarra, quedando El Enano como único guitarrista; la banda firma con la reconocida disquera “Polygram”, la cual lanzó “Harakiri City” (1996), álbum conceptual basado en un ‘manga’ japonés, que les permitió establecerse como una de las mejores agrupaciones del país, y del cual se extrajeron varios singles, entre los cuales caben destacar, “Sin Avisar”, “El Martillo” y “Canción Suave (Despecho # 2)”, estos dos últimos contaron con sus respectivos videos que se mantuvieron en alta rotación en MTV Latinoamérica y los canales musicales mas importantes del país, obteniendo reconocimientos como el premio Pop & Rock 1997 por el “Mejor tema del año” por “El Martillo”.

En 1998, CDC concluye la etapa del “Harakiri City”, reintegrando a Luitch – esta vez, en el bajo, quedando Asier exclusivamente como vocalista -, y lanzando el video de “Canción Suave (Despecho # 2)”, para entrar al proceso de composición de su tercer álbum; y es en pleno proceso, que la banda sufre el segundo cambio de formación, y esta vez de forma permanente, ante la partida del baterista original, Pablo Martínez, ocurre la llegada del nuevo integrante, Alfonso Tosta, baterista de Alban Artuam, esto ocurre en medio de una gira nacional con Aterciopelados y en pleno proceso de composición de su nueva placa discográfica. Por su parte, la casa disquera “Polygram” cierra, y esta es absorbida por “Universal”, la cual lanzó diferentes reediciones del álbum “Harakiri City”.

Finalmente, y bajo la mano del nuevo sello disquero que representaba a la banda, “Latin World”, sale el esperado y controversial nuevo álbum, “Miss Mujerzuela” (2000), un álbum con un sonido mas limpio, una post producción realizada en Estados Unidos, un montón de “hits” cargados de letras sexuales y una portada que mostraba a una reina de belleza sangrando por la naríz, características que no fueron del agrado de una parte de la fanaticada ‘rockera’ extremista, pero que a su vez, sirvieron para la obtención de un disco de doble platino, el record nacional de la primera agrupación nacional en colocar dos temas en el Top 10 del Record Report (la cartelera más importante de Venezuela), 4 premios Pop & Rock por “Mejor tema” por “Las Estrellas”, “Productor discográfico del año”, “Grabación del año” y “Mejor grupo en vivo”, un premio especial Urbe por “Éxito alcanzado”, entre otros tantos, además de la oportunidad de tocar en festivales reconocidos como la Descarga Belmont Maracaibo 2001, Festival Nuevas Bandas 99 y 2000, Rock Al Parque 2001 de Colombia, el Caracas Pop Festival 2001 y 2002; donde compartieron tarima con bandas reconocidas como: Juanes, Los Pericos, La Mosca, Oasis, Collective Soul, Alanis Morrisette y No Doubt.

CDC, ciertamente ya se había establecido en el país, ahora – y con la ayuda de la nueva disquera que los representaba - apostaban por la internacionalización, es así como logran ubicar en los mejores puestos de diferentes países, los singles extraídos de esta placa, “La Llama”, “Asunto Sexual”, “Verónica” y “Las Estrellas”, los tres últimos con sus respectivos videos.

Mas tarde, la banda se concentra en lo más alto de los páramos andinos nacionales para la composición de su cuarta placa discográfica, “Frisbee” (2002), álbum que nace bajo el mismo sello disquero, “Latin World”, y la producción de Enrique González Müller, productor venezolano que ha trabajado con importantes agrupaciones como Metallica y Dave Mathews Band; grabado en “Jazz Manía Studios” en Caracas y mezclado análogamente en uno de los mejores estudios de San Francisco, California, “The Plant Studios”, y masterizado por el reconocido ingeniero del “Hyde Street Studios” de California, Michael Romanowski.

Con este álbum batieron records en los ‘ranking’ nacionales, por los singles extraídos de esta producción, tales como Retrovisor, Surfer Girl, Las Notas, El Último Polvo y Sanitarios, estos dos últimos con unos videos de alta factura, y Retrovisor en una versión acompañada por la Orquesta Filarmónica Nacional que rotó por los canales musicales mas importantes del país.

Este álbum fue el que terminara de recibir el rechazo por parte de los detractores ‘rockeros’, al ver que la banda estaba triunfando aliándose con empresas importantes como la Pepsi, además de diferentes éxitos como ser junto a Los Amigos Invisibles, el primer grupo nacional en tocar junto a la Orquesta Filarmónica Nacional en la sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño; 2 premios Urbe 2003 por “Grupo establecido” y “Canción del año” por “El Último Polvo”, 2 premios Urbe 2004 por “Grupo establecido” y “Video del año” por “El Último Polvo”, un premio Pop & Rock 2004 por “Mejor Video” por “El Último Polvo” y un premio Pop & Rock 2005 por “Tu Voto”, categoría en la que el ganador lo decidía el público; además de un Disco de Oro; varios temas en el primer lugar del Record Report y ser la primera banda nacional en llegar y mantenerse por varias semanas consecutivas en el primer lugar de Los 10 + Pedidos de MTV Latinoamérica con el video “El Último Polvo”, el cual les terminó de abrir las puertas internacionalmente.

Finalizando la extensa gira de Frisbee, CDC termina su contrato con “Latin World” lanzando al mercado un recopilatorio que incluía además de 12 éxitos de la banda, desde “Harakiri City” hasta “Frisbee”, un ‘b-side’ de este último, llamado “Conciencia Sexual”, siendo este, además del último trabajo con la disquera, el último trabajo de Luitch con la agrupación, ya que este sale a principios de 2005. Nuevamente un cambio de formación en plena gira y proceso de composición. Es así como la banda realiza un ‘casting’, ingresando el músico, Pavel Tello, reconocido por diferentes trabajos, el más destacado, con Los Astrolabios, además de ser profesor de música del ex bajista, Luis Barrios. A pocos días del ingreso de Pavel, la banda se presenta en Barquisimeto, presentando oficialmente al nuevo integrante el 23 de Mayo de 2005.

Pocos meses después, la agrupación se encontraba en pleno proceso de composición del nuevo álbum, presentando varios de estos temas en sus diferentes shows, uno de ellos con la conocida banda internacional, Good Charlotte; luego en la ciudad de Maracay y por ultimo en la ciudad de Valencia en un festival juvenil, siendo este uno de los últimos shows antes de meterse en lleno a la producción del disco.

A principios de 2006, CDC se muda a Los Angeles, para llevar a cabo la grabación de su quinta producción discográfica, “Flor De Fuego” (2006), que contó con 4 ediciones diferentes, una de ellas bajo el patrocinio de Pepsi, y las otras 3 bajo sello independiente, una con el arte completo del disco, una con el arte mas un dvd con el “making of” del álbum, y una edición especial con el material mencionado anteriormente pero en un empaque especial. Flor De Fuego, fue grabado en dos partes, la primera en febrero de 2006, en “Village Studios” bajo la producción de Krish Sharma, conocido ingeniero que ha trabajado en álbumes y giras de The Rolling Stones, entre otras. La segunda parte fue grabada en marzo de 2006, en “Grandmaster Recorders”, bajo la producción de Joe Blaney, productor reconocido por trabajar con artistas consagrados como The Ramones, The Clash y AC/DC, entre tantas otras. Por otra parte, el arte, estuvo a cargo de Kevin Reagan, reconocido diseñador de bandas como Sonic Youth; y Tom Keller, encargado del photoshoot. Además, el álbum contó con la participación especial del salsero Oscar D’ León y el pianista Otmaro Ruíz.

El primer single de este álbum fue “Como Serpiente”, el cual salió en julio de 2006 bajo una gran campaña de promoción por parte de una reconocida emisora del país; llegando al primer lugar del Record Report, además de servir como promoción para la primera edición del álbum, la de Pepsi, que salió en septiembre de 2006, y que además, otorgó a la banda 5 discos multiplatinos; pocos meses después, en diciembre, salen las otras 3 ediciones, junto al segundo single, “No Eres Tú”, que contó con un video que se mantuvo en rotación en MTV Latinoamérica, y que le permitió a la agrupación ser banda Alerta de MTV y nominados en Los Premios MTV 2007.

Mas tarde salieron los singles Baby Cohete y Delineador, igualmente alcanzando el primer lugar del Record Report, y otros ranking nacionales.

Para la gira de esta producción, la banda contó con un espectáculo de luces renovado, nuevas gráficas, además de nuevos arreglos musicales y la participación del ex guitarrista de Despuésdevieja, Armando Martínez, como segunda guitarra.